Ausstellung in München

Ausstellung in München in der Galerie an der Pinakothek der Moderne
Ausstellung in München in der Galerie an der Pinakothek der Moderne

Schon am Freitag beginnt die Ausstellung in München! Vom 20. Januar bis zum 26. Februar 2023 zeigt die Galerie an der Pinakothek der Moderne meine Skulpturen. Ich freue mich schon sehr auf die Vernissage am Donnerstag, den 19. Januar um 19.00 Uhr.

Galeristin Barbara Ruetz zeigt zeitgenössische Kunst. Alle sechs Wochen beginnen zwei neue Ausstellungen. Besonders schön für die Bildhauer: Malerei und Skulptur werden stets in zwei verschiedenen Ausstellungen gezeigt. Das eröffnet der Skulptur den ihr zustehenden Raum.

Die Galerie ist Dienstag bis Freitag von 12 – 19 Uhr geöffnet.
Samstag und sogar am Sonntag können die Ausstellungen von 12 – 18 Uhr besucht werden.

Für diese Ausstellung in München hat Barbara Ruetz ein kleines Journal erstellt mit Fotos meiner Arbeiten und einem kurzen Interview. Zu sehen ist das Journal auf der Webseite der Galerie an der Pinakothek der Moderne.

Hier ein kleiner Auszug aus dem Journal: „Aus den unterschiedlichsten Materialien fertigt Wiebke Bader ihre Skulpturen. Bronze, Holz oder Polymergips zählen dabei zu den favorisierten Werkstoffen der Künstlerin. Ihre Arbeiten bestechen sowohl durch ein breites Formenspektrum als auch durch die mannigfaltige Farbwahl. Fließende Linien und Schwünge werden kombiniert mit einer Palette an Gold- und Messingtönen sowie Lackierungen in sattem Rot, Grün oder Blau.
Die meist abstrakten Werke sind gekennzeichnet durch eine glatte Oberflächenstruktur und laden die Betrachtenden ein, von allen Seiten erkundet zu werden.“

Ich freue mich riesig über die Ausstellung bei dieser sympatischen Galeristin in der herausragenden Galerie in München!

Glänzend ans Licht

Die beiden "Freunde" werden ab 14. Januar 2023 auf der Ausstellung Glänzend ans Licht in der Mainzer Kunstgalerie zu sehen sein.
Freunde, Polymergips und Lack, ca. 25 cm hoch

Auf der Ausstellung Glänzend ans Licht in der Mainzer Kunst Galerie werden auch die „Freunde“ zu sehen sein.

Es ist für mich wieder mal ein großes Vergnügen, die Skulpturen für die Ausstellung auszusuchen und zusammenzustellen. Jedes Mal probiere ich neue Kombinationen aus und jedes Mal bin ich aufs Neue begeistert. In den Galerie-Räumen kommen die Skulpturen so wunderbar zur Geltung.

Ich werde viele abstrakte Bronze- und Messingskulpturen zeigen. Bronze ist ein solch edles Material und ich liebe die vielen Möglichkeiten, die sie bietet. Jeder Guss ist anders und jeder Guss ist für mich ein Abenteuer.

Neu dazu kommen auf der Kunstausstellung in Mainz farbig lackierte Arbeiten aus Polymergips. Die Leuchtkraft der Farben ist faszinierend. Mit diesem Material wird es noch viel zu entdecken geben!

Sehen wir uns auf der Vernissage?

Auszug aus der Einladung zur Ausstellung von Christian Vahl:
Bei ihrer Suche nach dem Poetischen und Wesentlichen findet Wiebke Bader Inspiration in der Natur. Die organischen Formen und fließenden Linien ihrer meist abstrakten Skulpturen ergänzen sich zu einer spannungsvollen Harmonie. Die Lebensfreude der Künstlerin spiegelt sich in ihren Arbeiten wider: glänzende Oberflächen, opulente Formen, verspielt und doch ruhig.
Ihre Werke zeichnen sich durch eine sinnliche Materialität, eine frische Formdynamik und überraschende Größenvariabilität aus. Man sagt ihren Arbeiten eine sprechende Magie nach, eine Konzentration, Verdichtung und Materialisierung tiefster menschlicher Stimmungen, Sehnsüchte, Hoffnungen und Gefühle: in Form gegossenes Leben, das von ihr abstrahiert wurde und von allen Seiten – ähnlich der figura serpentinata – erfahren, gesehen und erlebt werden will. Mit ihrer poetischen Formensprache hat sie sich eine künstlerische Position erarbeitet, die ihre Weiblichkeit nicht verleugnet.“

Die Ausstellung Glänzend ans Licht – Skulpturen von Wiebke Bader läuft in der
Mainzer Kunst Galerie,
Weihergarten 11, 55116 Mainz-Altstadt
vom 14. Januar bis zum 11. Februar 2023.
Die Galerie ist samstags von 11 — 16 Uhr und nach Absprache geöffnet.

Vernissage: Samstag, 14. Januar 2023, 11 — 14.30 Uhr
Finissage: Samstag, 11. Februar 2023, 11 — 14.30 Uhr

Aussstellung in Belgien

Aussstellung bei Artequadra in Arlon, Belgien mit Skulpturen von Wiebke Bader und Bildern von Domninique Collignon.
Aussstellung bei Artequadra in Arlon, Belgien

Seit zwei Wochen gibt es eine Ausstellung in Belgien mit Skulpturen von mir und Bildern von Dominique Collignon. Nathalié Dussart von Artequadra hat unsere Arbeiten wunderbar zusammengestellt.

Ich habe Nathalié im Frühjahr in Brüssel auf dem Affordable Art Fair kennengelernt. Wir waren uns auf Anhieb sympatisch. Man merkt sofort, dass sie ihren Beruf mit Herzblut betreibt. Ich freue mich sehr, dass meine Bronzeskulpturen jetzt von ihr präsentiert werden.

Die Ausstellung wird noch bis Mitte Februar 2023 zu sehen sein.

Im Künstlerhaus Ulm

Auf der Ausstellung "members only" im Künstlerhaus Ulm
Phönix aus der Asche, Bronze, ca. 39/23/20 cm

Die Ausstellung „members only 04“ im Künstlerhaus Ulm ist sehr, sehr schön geworden. Die Arbeiten von Amanda Knapp, Renate Gaisser, Ige Rau und mir harmonieren phantastisch. Dabei arbeiten wir mit völlig verschiedenen Materialien und Techniken. Kaum zu glauben, dass wir uns vorher nicht kannten und die Auswahl der Werke nicht abgestimmt haben.

Mit der Unterstützung von Kollegen aus dem Künstlerhaus war die Aufstellung ein großes Vergnügen. Wir kamen aus dem Staunen gar nicht mehr heraus: die Zusammenstellung hätte niemand besser planen können. Da muss Telepathie im Spiel gewesen sein.

Unbedingt sehenswert!

Die Ausstellung „members only 04“ ist noch bis zum 20.11.2022 geöffnet.
Donnerstag und Freitag 14 – 18 Uhr
Samstag und Sonntag 11 – 16 Uhr
BBK Ulm, Künstlerhaus im Ochsenhäuser Hof, Grüner Hof 5, 89073 Ulm

Eingang zur Ausstellung "members only 04" im Künstlerhaus Ulm
Eingang zur Ausstellung „members only 04“

Schorndorfer Kunstnacht

Schorndorfer Kunstnacht 2022
Schorndorfer Kunstnacht am 17. Sept. 2022 von 18 – 1 Uhr

Nur noch zwei Wochen bis zur Schorndorfer Kunstnacht! In dieser einen Nacht zeigen Schorndorfer Künstlerinnen und Künstler, aber auch Gastkünstler*innen eine riesige Bandbreite der Kunst. Von 18 Uhr bis 1 Uhr in der Nacht pulsiert das kulturelle Leben.
Und ich bin mit dabei. Ein heller, großer Raum auf dem Röhm-Areal bietet mir viel Platz für meine abstrakten Skulpturen. Ich freue mich riesig auf einen Abend voller gute Laune, Begegnungen, Gespräche und Kultur.

Seit über zehn Jahren werden für die Schorndorfer Kunstnacht Ateliers herausgeputzt, neue Ausstellungsflächen entdeckt, alle städtischen Galerien und Museen öffnen ihre Pforten. Es gibt Malerei zu sehen, Objekte, Grafiken, Fotografien und Installationen. Dazu gibt es zahlreiche Aktionen, Literatur, Film, Performances und Live-Musik sowie kulinarische Überraschungen.

Die Vielfalt der Angebote auf der Schorndorfer Kunstancht ist riesig. Der Kunstnacht-Flyer gibt eine Übersicht zu allen Veranstaltungen und dem Fahrplan der Kunstnacht-Schuttle. Denn mit diesem Bus-Service können alle Veranstaltungsorte einfach und bequem erreicht werdebn.

Münchens größtes Kunstfestival

Bronze sculpture "Whirl" will be presented at ARTMUC

Münchens größtes Kunstfestival ist wieder da!

Die ARTMUC ist für mich das nächte Highlight in diesem Jahr.
Von Freitag, den 13. bis Sonntag, den 15. Mai 2022 eröffnet Münchens größtes Kunstfestival die Kunstsaison 2022 auf der Praterinsel. Mehr als 75 Künstler*innen und 25 Galerien aus ganz Europa präsentieren junge Kunst aus ganz Europa, die man sich leisten kann.

Mein Stand wird unübersehbar in der Nähe des Eingangs sein. Ich freue mich auf dieses Wochenende, auf die anregende Atmosphäre der ARTMUC, auf viele neue und bekannte Gesichter und auf anregende Gespräche. Und natürlich freue ich mich darauf, Ihnen meine Skulpturen zu zeigen!

Wann?
Fr. 13.05.22 / 11 – 20 Uhr
Sa 14.05.22 / 11 – 20 Uhr
So. 15.05.22 / 12 – 18 Uhr

Wo?
Praterinsel 3-5 / 80538 München
www.artmuc.info

Affordable Art Fair Brussels

The artist and two of her sculptures at Affordable Art Fair Brussels

Der Affordable Art Fair Brussels vom 23. – 27. März war wunderbar. Allein Brüssel ist eine Reise wert: Die Innenstadt mit ihren vielen Gebäuden aus dem 18. Jahrhundert, die Hochhäuser aus Stahl und Glas, muslimische Einkaufsstraßen, schöne Parks und natürlich die vielen verschiedenen Menschen. Das Tour und Taxis Gelände, auf dem die Messe stattfindet, beeindruckt mit seinen Gebäuden aus dem Anfang des 20. Jahrhunderts. So vielfältig präsentierte sich die Stadt, dass ich am liebsten noch länger hier geblieben wäre.

Und dann erst die Kunstmesse! Es ist immer wieder beeindruckend zu sehen, wie vielfältig Kunst sein kann. Wie viele Ideen die Menschen haben! Seit tausenden von Jahren wird Kunst gemacht und noch immer entsteht Neues und Einmaliges. Ein Wunderland zum Staunen. Der Affordable Art Fair Brussels war gut besucht und ich bin mit vielen Menschen ins Gespräch gekommen. Es hat großen Spaß gemacht, mal wieder Französisch zu sprechen. Wie viele Fehler ich dabei gemacht habe, möchte ich lieber nicht wissen. Zum Glück waren meine Gesprächspartner gutmütig und geduldig. Es ist gar nicht so einfach, Material und Entstehung meiner Skulpturen in einer fremden Sprache zu beschreiben. Wir haben viel zusammen gelacht.

Bis nächstes Jahr, Affordable Art Fair Brussels, ich komme gerne wieder!

ARTe Wiesbaden

Skulpturen auf der ARTe Wiesbaden
ARTe Wiesbaden 2021

Heute habe ich in Erinnerungen an die Kunstmesse ARTe Wiesbaden geschwelgt. Es waren wieder intensive Tage mit vielen interessanten Begegnungen und Gesprächen. Trotz vieler Besucher gab es in der großen Halle des RheinMain CongressCenter immer genügend Platz, um den nötigen Abstand zu wahren. Ich freue mich jetzt schon auf die ARTe Wiesbaden im kommenden Jahr. Ich freue mich auf die Messe-Atmosphäre, auf die große Vielfalt an Kunstwerken und Kunstschaffenden. Ich freue mich darauf, meine Werke zeigen zu dürfen. Und am allermeisten freue ich mich darauf, alte Bekannte zu treffen und an die Gespräche vom vergangenen Jahr anzuknüpfen.

Auf dem großen Stand kamen meine Skulpturen wunderschön zur Geltung. Dieses Youtube-Video zeigt sie besser als viele Fotos: Skulpturenstand auf der ARTe Wiesbaden 2021

Kunstsalon in Konstanz

Wiebke Bader, „Bewegt“, Messing, 80/65/56 cm

Der ARTe Kunstsalon in Konstanz war großartig. Das Bodenseeforum bot gleichzeitig einen herrlichen Blick auf den Bodensee und den Genuss der Kunstausstellung. Meine beiden Skulpturen Im Einklang und Bewegt hatten einen schönen Platz vor der großen Fensterfront. Der weite Raum ließ sie wunderbar zur Geltung kommen. Während sich draußen Sonne und Regen abwechselten, wirkten die Figuren im unterschiedlichen Licht immer wieder anders. Ich habe unzählige Fotos davon gemacht. Es war auch für mich faszinierend, sie in diesem großen Raum zu erleben.

Meine neue Skulptur Bewegt hatte auf dem ARTe Kunstsalon in Konstanz ihren Einstand. Immer wieder hat es mich gefreut, sie in diesem Licht und an diesem Platz zu sehen. Ich bin sehr gespannt, wo sie ihren endgültigen Platz finden wird.

Wiebke Bader, „Im Einklang“, 114/54/58 cm
Wiebke Bader, „Kreisend“ und „Freund I und II“

Vor allem die Gespräche mit Besuchern und Kollegen auf dem ARTe Kunstsalon in Konstanz waren für mich eine große Bereicherung. Und so bin ich nun voller Vorfreude auf die nächste Ausstellung: Auf der ARTe Wiesbaden werden meine Skulpturen vom 10. bis 12. September 2021 wieder zu sehen sein.

Stipendium erhalten

Für die Weiterentwicklung dieser Skulptur habe ich ein Stipendium erhalten.

Ich habe ein Stipendium erhalten! Das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg hat mir zur Förderung meines künstlerischen Vorhabens ein Stipendium bewilligt. Was für eine schöne Bestätigung meiner Arbeit. Ich habe mich riesig gefreut.

Was hat Kunst mit Forschung zu tun? Das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst bringt es in seiner Webseite auf den Punkt: Kreativität ist die wichtigste Ressource des Hochtechnologielandes Baden-Württemberg.

Was ist mein Projekt?

Ausgehend vom bereits bestehenden Modell der Skulptur Leben möchte ich eine Reihe von Skulpturen entwickeln, die aufeinander aufbauen. Alle Skulpturen werden etwa einen Meter hoch sein und eine ähnliche Bewegungsrichtung haben.

Mit jedem neuen Entwicklungsschritt werden die schlanken Schlaufen der Skulptur Leben fülliger und verschmelzen schließlich zu einem monolithischen Block. Jede der Skulpturen baut erkennbar auf ihrem Vorgänger auf, bekommt aber eine ganz eigene Ausstrahlung, die mit verschiedenen Lebensphasen in Verbindung gebracht werden kann:

Das Spiel der Kinder, den Schwung der Jugend, die Fülle des jungen Erwachsenenlebens, die Verantwortung in der Lebensmitte, die Ruhe des Alters.

Das Stipendium des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg ermöglicht es mir, in den nächsten Monaten konzentriert an dieser Skulpturenserie zu arbeiten. Das empfinde ich als ein großes Geschenk. Es macht mich sehr glücklich.